So fotografieren Sie Vintage-Stücke auf Instagram

Vintage-Kleidung muss gut fotografiert werden, sonst erkennt man sie nicht. Ein schlechtes Foto verwandelt ein Vintage-Stück in einen alten Lappen, ein gutes Foto zeigt das Material, den Charakter und den Grund, warum Sie es wollen. Beim Fotografieren für @vintageroom31 hat das vor allem bei uns funktioniert.

Licht ist alles Natürliches Tageslicht ist das Beste und es ist kostenlos. Stellen Sie sich an ein Fenster, legen Sie ein Stück auf einen Tisch oder hängen Sie es in die Nähe einer Lampe. Keine künstliche Beleuchtung von oben, dadurch wird die Textur abgeflacht und die Farben verändert. Die goldene Stunde (früher Morgen oder vor Sonnenuntergang) verleiht einen warmen Ton, der zur Haut passt.

Hintergrund: Weniger ist mehr Weiße Wand, helles Holz, grauer Beton, das sind die besten Hintergründe. Gemusterte Tapeten, bunte Decken und komplizierte Hintergründe lenken vom Gesamtbild ab. Wenn Sie keinen neutralen Hintergrund haben, kaufen Sie für ein paar Kronen ein Blatt Kraftpapier, das funktioniert hervorragend.

Flatlay vs. auf dem Körper Flatlay (Teil auf einer ebenen Fläche, Aufnahme von oben), ideal, um das ganze Teil, Details und Anbauteile zu zeigen. Nachteil: Wird nicht als fit angezeigt. Am Körper oder am Schultergurt zeigt es Schnitt und Proportionen. Beste Kombination: ein Flatlay mit Details + ein Bodyshot.

Details, die verkaufen Ledertextur aus nächster Nähe. Reißverschluss mit Anhänger. Herstelleretikett. Futter mit Muster. Diese Details sagen mehr über die Qualität des Stücks aus als jede Beschreibung. Ein gutes Makrofoto mit Textur ist stärker als zehn Aufnahmen aus der Ferne.

Bildunterschrift und Hashtags Beschreiben Sie das Stück konkret: Material, Jahrzehnt, Marke (falls Sie sie kennen), Zustand, Größe, Preis. Fügen Sie am Ende 5-8 Hashtags hinzu: #vintageprague #vintageleather #secondhandprague #pragueshopping und spezifisch für das Stück (#bikerjacket #vintagedenim usw.).